从歌剧到民乐，体验一场城市“音乐漫游”

或许你曾在电影中看到过这样的场景，乐手们带着乐器走出室外，将表演场地搬到城市中，与来往行人共享音乐的美好。

初夏时节的天津绿意盎然，记者在2026天津音乐节与市民游客们一起体验了一场这样的“音乐漫游”。

适逢周末，人们在天津意式风情区中央的马可波罗广场上享受休闲时光，有的熙熙攘攘穿行而过，有的在石凳上坐下。工作人员在喷泉前铺上一块红毯，一个天然的舞台形成了。

天津意式风情区始建于20世纪初，这里是意大利本土之外规模最大、保存最完好的意式风貌建筑群。

观众耳边响起悠扬的弦乐，让本就浓厚的异域风情愈发鲜明。外地游客李楠感慨：“像是在国外欣赏演出。”

背景音乐暂停，女主角从广场的一个角落款款走上红毯，表演歌剧《茶花女》中的经典选段。

《茶花女》是意大利作曲家威尔第创作的经典歌剧，改编自法国剧作家、小说家小仲马的同名小说，被誉为最动人的爱情歌剧之一。天津歌舞剧院女高音歌剧演员陈姝演唱的是其中著名的咏叹调《他也许是我渴望见到的人》，在乐句间静静流淌的角色婉转心绪，让人不由自主地随着人群围到演员身边，细细感受。

在剧场里听歌剧，和在户外现场听，感受完全不同。当家喻户晓的《饮酒歌》旋律响起，演员们一起举起手中的酒杯，向周围的人群示意。记者被明快的节奏和热烈的氛围所感染，也跟随音乐打起拍子来。

来自北京的游客张女士是一位歌剧迷，听过不少歌剧演出，这样的体验却是头一回。“身处这样的空间里，更容易跟着演员‘入戏’，体验感非常好。”她说。

2026天津音乐节将一直持续到7月。这期间，剧场内演出、沉浸式演出、群众性演出三大板块共95场音乐活动将陆续上演。眼前这场歌剧表演就是沉浸式演出中的一场。

这种走出传统剧场、嵌入城市公共空间的音乐呈现，正是当下“体验经济”在文旅领域的一个切面。观众不再满足于远距离观赏，而是渴望身临其境、参与其中，获得情感共鸣。天津音乐节通过场景再造与互动设计，将音乐从封闭的剧场“释放”到街区、广场、河岸，拉近了艺术与市民游客的距离。

夜幕降临，海河岸边褪去喧嚣，气温比白天时要低一些。记者披上了一件薄外衣，在水声与晚风中等待一场别开生面的露天音乐会——由天津歌舞剧院民族乐团带来的《丰收锣鼓》《彩云追月》《百鸟朝凤》等经典民乐作品。

舞台旁就是海河水。入夜，两岸建筑与桥梁被次第点亮，暖黄的灯光细细勾勒出百年洋楼的轮廓，金色的光影投映在河面，随波荡漾，虚实交织。

晚七点，演奏家们走上舞台。岸边驻足的行人渐渐聚拢，有人席地而坐，有人凭栏远眺。远处，海河游船缓缓驶来，向岸边的人们鸣笛示意。悠扬的鸣笛声与美妙的乐器声遥相呼应，一时间水岸同辉。

来自河北的游客王先生本是来海河边散步的，意外邂逅这场音乐会，掏出手机录个不停：“海河、晚风、音乐、灯光交织在一起，太享受了。”

从意式风情区的歌剧沉浸体验到海河岸边的露天音乐会，天津正在探索一条“体验经济+城市文旅”的新路径。这不只是在城市中举办一系列演出，更是将整座城市转化为一个可感知、可参与、可分享的“音乐体验场”。

天津社科院产业发展研究所研究员成文认为，当下，城市的文旅竞争力正从“资源占有”转向“体验设计”，谁能讲好故事、制造情绪峰值，谁就能赢得市场。

今年“五一”假日期间，天津文旅市场呈现主题化、品质化、沉浸式特色，“旅行+演艺活动体验”成为引流新引擎。据大数据统计，天津共接待游客人次、游客总花费较去年同期分别增长3.7%和7.1%。

当艺术走出围墙，当观众成为场景的一部分，音乐就成为一段可以走进、可以记住的城市记忆。